Green Waves ~Prosperity~

ヴィンテージの着物地から生まれた、一点物のファブリック・パネル。

サイズ
直径約20cm × 厚さ約2cm

エディション
全5点のうちの1点

素材
正絹（表面）、木製フレーム、コットンリネンキャンバス（下地）

作品について
日本の伝統的な着物の美しさと、北欧のミニマルな感性を組み合わせた、ジャパンディスタイルの円形パネルです。不完全なものや移ろいゆくものに美を見いだす「侘び寂び」の美意識を、現代の暮らしに取り入れられる形に仕立てました。
クリームベージュから、抹茶を思わせるオリーブグリーンへと穏やかに移り変わる色合いが、空間に静けさをもたらします。柔らかな曲線を描く波の文様は、禅の庭園を思わせ、日本で受け継がれてきた自然の美しさを身近に感じさせます。
日本の文化やアートを愛する方、インテリアに日本ならではの趣を取り入れたい方におすすめです。ふと目を留めるたびに、心が落ち着くような一作です。

デザインの背景
本作のデザインは、日本の豊かな染織文化、とりわけ江戸時代（1603〜1868年）に発展した「ぼかし染め」から着想を得ています。当時の職人たちは、空の色や季節の移ろい、自然の風景を着物地に表し、その一瞬の美しさを捉えてきました。
また、作品の背景には、禅の影響を受けて室町時代（1336〜1573年）に育まれた茶の湯の美意識があります。千利休が大成した「侘び茶」は、簡素さや素朴さ、控えめな美しさを大切にするものです。本作は、その精神を現代のアートとして表現しています。
上部のクリーム色は朝霧を、オリーブグリーンのグラデーションは古寺の竹林や苔むした石庭を思わせます。繊細な波の文様には、秋の詩歌にも通じる、日本の自然へのまなざしが込められています。

色と文様に込められた意味
クリーム色からオリーブグリーンへと移り変わる色合いには、日本の伝統色や、四季を慈しむ感性が息づいています。
クリームやベージュに近い生成り色は、漂白していない絹の自然な風合いを思わせ、純粋さや変化の始まりを表しています。控えめな色合いには、自然素材とのつながりや、飾らない美しさを大切にする侘び寂びの感性が重なります。
オリーブグリーンや抹茶を思わせる色合いは、鶯色にも通じる落ち着いた黄緑色です。新たな芽吹きや再生、竹林や茶畑に満ちる生命力を感じさせます。また、抹茶の色は茶の湯とも結びつき、調和、敬意、清らかさ、静けさを表しています。

生地の特徴
この着物地では、織りによって表された「地紋」が、控えめながらも豊かな表情を生み出しています。波の文様はプリントではなく、生地そのものに織り込まれています。
光の当たり方や見る角度によって文様が浮かび上がり、また静かに生地へとなじんでいきます。その繊細な光沢と質感が、作品に奥行きを与えています。ひと目では気づかない細部にまで美しさが宿る、日本の丁寧な手仕事を感じられる生地です。
全5点のシリーズですが、生地の切り取り方や文様の配置はそれぞれ異なります。同じ表情のものはふたつとなく、一点ごとの個性をお楽しみいただけます。

飾り方のアドバイス
茶室や瞑想のためのスペース、ミニマルな寝室、ジャパンディスタイルのリビングによく合います。日本の工芸品やアートと組み合わせて飾るのもおすすめです。
自然な風合いの木製家具や畳、障子を取り入れた空間にも美しく調和します。

ご留意事項
すべての作品に、アンティークやヴィンテージの着物地を使用しています。長い年月を経た素材のため、使用の跡や小さな傷みが見られる場合があります。
傷やシミがある場合は、該当箇所の写真を商品ページに掲載しています。ご購入前にご確認ください。