Geometry ~Kintsugi~

サイズ

36cm x 135cm x 5cm

素材

絹（表地）、木枠、金箔

エディション（限定作品数）

1/2（2作品のみ）

作品のストーリー

この作品は、日本のヴィンテージ着物の生地を用いた、ikasuの幾何学的テキスタイルアートシリーズのひとつです。歴史を重ねた布の断片を、シャープな放射状のフォルムに組み合わせることで、伝統と現代的なミニマリズムの調和を探求しています。着想の源にあるのは、静寂の中に光が差し込むという、日本的な美意識です。静けさの中に、かすかな動きと広がりが生まれる瞬間を表現しています。交差する線をつなぐ金色のディテールは、変化や不完全さを受け入れ、再生へとつなげる日本の「金継ぎ」の精神を思わせます。
かつて着物として身にまとわれ、ある時代の記憶を宿していた布は、ここで現代のテキスタイルアートとして新たな姿を得ています。素材に息づく物語は、現代の空間の中で、これからも続いていきます。
同シリーズの別作品は、京都のホテルにも設置されており、穏やかな幾何学的構成が、現代的な和のインテリアと調和しています。

時期、ストーリー

この作品には、1960年代頃のヴィンテージの着物生地を使用しています。

色や文様の解説

温かみのある金色、ベージュ、アイボリーの色調は、調和や節度、自然な優美さを大切にする日本の伝統的な美意識を映し出しています。日本の美術や建築において、金色は古くから光、繁栄、神聖さを象徴してきました。一方、柔らかな中間色は、穏やかで時代を超えた趣を生み出しています。幾何学的な構成は、屏風の折りや建築の線、そして日本の室内意匠に見られる抽象的な均衡から着想を得ています。中心から放射状に広がる構造は、動きやつながり、外へと静かに広がるエネルギーを感じさせます。
この作品は、具体的な事物を描く文様ではなく、リズム、質感、素材、余白を通じて語りかけます。周囲の光によって表情を繊細に変えながら、静かに思索へと誘う空間を生み出しています。

素材について

この作品に用いた二種類の生地には、どちらも日本の伝統的な地紋が織り込まれています。地紋とは、表面に染めやプリントで施すのではなく、織りによって生地そのものに表された繊細な文様です。古くから上質な着物や帯に用いられ、光の当たり方によって、微細な質感の変化が浮かび上がります。
この作品では、どちらの生地にも小さな点のような文様が繰り返され、表面に柔らかく現れています。その質感は、見る人の感性によって、砂粒にも、散りばめられた光にも、水面の静かなさざ波にも見えます。穏やかでミニマルな構成を保ちながら、作品に奥行きと動きを添えています。あなたには、この小さな点が何に見えるでしょうか。
こうした控えめな手仕事には、近づき、光を感じ、目を凝らすことで少しずつ美しさが現れる、日本ならではの美意識が息づいています。織りの文様は意匠の中で強く主張することなく、質感と素材、空間の間に静かな対話を生み出しています。

デコレーションアドバイス

壁に掛けるにはフックか鋲か釘が必要です。イーゼルに立てかけて飾ることもできます。お部屋の模様替え、新築祝い、プレゼント、大切な方へのお土産に最適です。

注意事項

すべての作品は、アンティーク、ヴィンテージの着物から作られています。そのため、生地には長期間の使用による痕跡や軽微な損傷がある場合がございます。傷や汚れがある場合は、商品ページに該当箇所の写真を掲載しておりますので、ご購入前にご確認ください。注意事項、キャンセル・返金ポリシーにつきましては、サイトフッターの返金ポリシーをご参照ください。